媒體報導

「ART TAIPEI台北國際藝術博覽會」自2008年開始辦理的「Made In Taiwan：新人推薦特區」，這也是藏家入手藍籌股的好機會。2019年入選的藝術家分別為：李政勳、陳肇彤、張書毓、黃士綸、黃敏哲、劉呈祥、騆瑜（謝家瑜）和藍仲軒等八人，呈現出藝術家與畫廊媒合的多元展區。

新生代演員吳翔震，剛結束電影緝魔宣傳，在日前參加多納藝術舉辦的藝術家聯展，其中一位藝術家黃士綸正是吳翔震高中的同班同學，吳翔震表示自己高中是美術班的，在藝術領域中，兩人已經有超過15年的經歷，見到面後都覺得不可思議，因為藝術生活所面對到的狀況，每個人都不太一樣，所以兩人格外珍惜，這樣的緣分！而黃士綸說，他從小就知道震翔特別有藝術家氣息，在前年就要他一定要回來畫畫，最後十年沒畫畫的吳翔震終於拿起畫筆，目前正在籌備個展。

據財政部說法，預計鬆綁的為5％的營業稅和20％的交易所得稅，但前者在《文化奬勵條例》中已有相關辦法，只待開放，對此多納藝術創辦人陳如鈊指出，依目前的辦法，畫廊每一案、一展都要申請審核，「審下來都2個月了，根本來不及」建議只要是畫廊協會會員即可免審，節省文化部及業者的作業時間。

從這次個展〈雪國〉中我們可以看到傅作新在這次的系列創作中相較以往有非常不同的轉變。《下雪了》系列及其它作品在直觀的視覺下與前期的作品相比，較有符號與形式上的延續。以無數個白點依照濃淡疏密的不同，使畫面中的遠山、樹林、樹幹與草叢帶有版畫般的硬邊視覺，在冷灰色調的背景中，像是半透明的剪影一般層疊出空間的層次感。

呼應「光之再現」，此次ART TAIPEI多納藝術則帶來不同世代及風格的亞洲藝術家，包括台灣出生，以寫實功力廣受好評的盧昉；結合西方古典與日本漫畫的日本藝術家佐垣慶多，持續關注於東西繪畫對空間處理的差異；印尼藝術家韋耶諾維則是結合民間藝術與點畫派，將圖像轉換成程式般的語彙，在平面畫布上創造出超越維度的空間層次。

近年來台北藝博因為各種因素，面臨到嚴峻的考驗，今年的情況更是如此。然而首次參加台北藝博的多納藝術，卻有不同的想法。陳如鈊不藏私，透過選集一路走來合作與收藏來的精銳藝術家們，在展位中組成一個具有多納藝術品牌識別度的聯展─〈視覺記憶〉。作為藝術經營的新銳軍，多納藝術又是如何在這個看似已然被群雄分食的藝術市場紅海中，找出屬於自身品牌的藍海策略？

台北國際藝術博覽會ART Taipei即將在十月中展開，今年，多納藝術將集結五位國內外藝術家，以《視覺記憶》為題，讓觀眾欣賞跨越空間與時間的藝術巧思。

剖析這些衝突感，盧昉像位導演般將諸多的元素安排進畫面之中。他將台灣景觀、西方經典和當代文化以擅長的寫實手法並列，作品讓觀眾們感受到了「古典融合台味」氛圍。並將關注的面相從個人擴大到社會，將自身的生活轉變放入社會脈絡中檢視，再現了盧昉對於台灣社會的感知紀錄。

在空間中繪製線條需考慮粗細及厚度。但作品的量感和大小會延伸觀者想像。除了感知實體，盧淳天的線性立體雕塑，不像一般傳統，焦點都放在一整塊材料上，有時候反倒是一種空間上的阻礙？然而，線型雕刻的穿透特質，在佔有空間的同時，卻也和空間相互共存。不但改變傳統對空間的界定，也帶領探索從平面延伸出藝術的形式。

對陸美貿易戰及藝術品課稅話題密切追蹤的多納藝術負責人陳如鈊表示：「算算美中兩國佔全球藝術市場高達63%產值，中國藝術品是美國眼中的一塊肥肉，原本美國就打算在去年9月把七類中國藝術品包括繪畫、雕塑、收藏品以及超過百年以上的古董課稅」在多方努力及遊說下，在課稅執行前一週硬生生把中國藝術品從課稅清單中刪除，但不到一年課稅議題又重返台面。

文化部於日前公布第十二屆「Made In Taiwan新人推薦特區」入選藝術家，分別為：李政勳、陳肇彤、張書毓、黃士綸、黃敏哲、劉呈祥、騆瑜（謝家瑜）與藍仲軒。評選委員代表朱庭逸表示，今年五十三位報名參加者的經歷都相當完整，專業度及完成度高的作品是脫穎而出的要素。 文化部於日前公布第十二屆「Made In Taiwan新人推薦特區」入選藝術家，分別為：李政勳、陳肇彤、張書毓、黃士綸、黃敏哲、劉呈祥、騆瑜（謝家瑜）與藍仲軒。評選委員代表朱庭逸表示，今年五十三位報名參加者的經歷都相當完整，專業度及完成度高的作品是脫穎而出的要素。

此外，尚有來自上海的可藝術空間COSPACE、日本東京的藤屋画廊與來自廈門的O空間。國內則匯集台灣北中南地區的優質畫廊參與，包括有藝識世界、新藝藝術中心、御書房藝廊、十方藝術空間、大觀藝術空間、不斷藝術、多納藝術、宏藝術、涅普頓畫廊、潮時藝術，以及陶華灼藝廊。

今年展呈空間上也突破了侷限，除了維持9至12樓的客房展間，規劃7樓臺藝大半世紀與藝術新聲特展區，並添加5樓寬敞的展覽空間，讓觀眾更能感受雕塑裝置和空間互動，所產生的力與美。

第七屆「台中藝術博覽會」（ART TAICHUNG 2019）昨（18）日於日月千禧酒店隆重開展，本屆以「文化漫步——雕塑維度」為題，延續已累積兩年關於雕塑的討論，聚焦於城市中姿態萬千的雕塑創作與生活美感的體驗。

過去一兩年來，亞洲的藝術展風潮愈來愈盛，讓許多新生代台灣畫家有更多曝光機會。盧昉以嚴謹的古畫藝術技巧，將台灣的庶民生活，調皮地融入西方文藝復興畫作的場景裡。儘管作品不多，卻經常在亞洲各大藝展出現，不只可以賣到百萬價格，也讓許多人對台灣本土日常產生不一樣的想像。