B50展位|Kiaf SEOUL (9.2-9.6.2026)
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B50展位|Kiaf SEOUL (9.2-9.6.2026)
B50展位|Kiaf SEOUL (9.2-9.6.2026)
多納藝術首次參與 Kiaf SEOUL 2026
多納藝術 Donna Art 首度參與 Kiaf SEOUL 2026,將於9月2日至6日於首爾 COEX 展出來自台灣、韓國與印尼六位藝術家的作品,透過繪畫與雕塑的跨媒材對話,呈現不同文化背景下對自然、城市、人與存在的多重觀看。
作為韓國歷史悠久的國際藝術博覽會,Kiaf SEOUL 自2002年創辦以來,持續連結韓國與全球藝術市場。2026年以「Coexistence/共存」為主題,聚焦於人類、自然、科技與物質之間的關係。
多納藝術此次首次參與Kiaf SEOUL,也將以此為契機,帶來台灣藝術家周政緯、傅浩軒、盧昉,韓國藝術家姜東見、盧淳天,以及印尼藝術家印德拉・多迪 Indra DODI的作品,建立一場跨越地域與媒材的當代藝術交流。
本次展出作品涵蓋繪畫、雕塑及複合媒材,從城市景觀、自然與日常生活,到人體、記憶與存在等主題,呈現六位藝術家各自獨特的創作語彙。不同作品之間並非以單一主題加以限定,而是在觀看的過程中形成彼此呼應的關係,使觀者得以在繪畫與雕塑、具象與抽象、自然與人造物之間自由游移。
城市、風景與日常——台灣藝術家的觀看
台灣藝術家周政緯 CHOU Cheng Wei(1976年生),長期以城市與地景作為觀看對象。本次展出作品包括〈從101看觀音山計畫〉、〈紗帽山計畫〉、〈從另一個角度看101〉、〈未完成的台北雙子星塔〉及〈遠眺高雄85大樓〉等,透過碳、石墨、水彩與藍色鉛筆等媒材,描繪台北與高雄的重要城市景觀。
周政緯的作品將熟悉的城市地標轉化為個人的觀看經驗。從台北101、觀音山、紗帽山,到尚未完成的台北雙子星塔與高雄85大樓,城市不只是背景,而成為觀察時間、空間與都市變化的對象。作品在細緻的線條與水彩層次中,保留一種安靜而具有距離感的觀看方式。此次作品亦將台灣城市景觀帶入首爾的國際藝術交流場域,形成不同城市之間的視覺對話。
傅浩軒 FU Hau Shiuan(1981年生),則以油彩描繪人物、空間與生活片段。本次展出〈A Refuge in the Noise〉、〈Fellowship〉、〈lullaby〉、〈Moonlit Warmth〉及〈Waiting before taking a Seat〉等作品。相較於城市景觀的外在觀看,傅浩軒的繪畫更著重於人物與空間所形成的情緒感受,在安靜、內省的畫面中,呈現人與人、人與環境之間細微而難以言說的關係。
盧昉 LU Fang(1977年生),則從花卉、靜物與自然形態出發,將具象元素轉化為具有個人感知的繪畫語言。本次展出〈海之石〉、〈花與空白之間〉及〈靜物之間〉等作品。她以油彩處理自然物與日常物件,在形體、色彩與空白之間尋找平衡,使熟悉的花卉與靜物具有更為純粹而凝縮的視覺感受。
從自然形態到金屬結構——韓國雕塑家的物質探索
來自韓國的姜東見 KANG Dong Hyun(1977年生),此次展出多件《Forest of Coexistence/與森林共存》系列作品,以不鏽鋼及不鏽鋼、PU漆等材料構成。作品從小型雕塑至大型作品,呈現出不同尺度與結構變化。《與森林共存》系列將金屬材料轉化為具有有機感的形態,在堅硬、冷冽的工業材質與自然形態之間建立張力。尤其大型作品在空間中的存在感,使雕塑不只是被觀看的物件,也成為觀者與展場空間發生關係的重要媒介。
盧淳天 NO Sooncheon(1981年生),則以鋼鐵、鋁及二手鋼材等材料進行雕塑創作。本次作品涵蓋《人類(遺跡)》、《折疊的人》、《沉思的人》、《虛無之人》、《鄰居》以及《兩張臉》等系列。他的作品經常保留金屬材料原有的質感、重量與痕跡,人物形象則在簡化與變形之間呈現。尤其《人類(遺跡)》系列,以「人」與「遺跡」之間的關係形成強烈的時間感,使雕塑具有某種介於身體、物件與歷史痕跡之間的狀態。作品不以具體人物形象作為唯一目的,而透過材料與形體,引導觀者思考人類存在與時間留下的痕跡。
印尼視角——生活、人物與關係
來自印尼的印德拉・多迪 Indra DODI(1980年生),此次帶來〈Women〉、〈Couple〉以及《Dinner Series/晚餐系列》作品。以壓克力與畫布創作,作品從人物與日常生活情境出發,呈現藝術家對人與人之間關係的觀察。〈Women〉與〈Couple〉將人物作為主要視覺元素,而《Dinner Series》則以餐桌與用餐情境為創作核心。這些看似平凡的生活場景,在繪畫中轉化為關於陪伴、交流與日常關係的視覺記錄。與台灣藝術家的城市及自然觀看,以及韓國藝術家的雕塑創作並置後,也使本次展覽形成從個人生活至公共空間、從自然形態至人工材料的多層次觀看。
此次多納藝術於 Kiaf SEOUL 2026 的展出,並非單純將不同國家的藝術家並列,而是希望透過作品之間的關係,建立一個跨文化、跨媒材的觀看場域。
周政緯從城市與地景出發,傅浩軒關注人物與情緒,盧昉以自然與靜物凝聚日常感知;姜東見將自然形態轉化為金屬雕塑,盧淳天透過鋼鐵與人物形體探討存在與時間,而印德拉・多迪則從人物與生活場景描繪人際關係。六位藝術家雖來自不同文化背景,卻共同回應了人如何觀看世界,以及我們如何與自然、城市、物質與他人共存的問題。
對多納藝術而言,此次首度參與Kiaf SEOUL,不僅是拓展韓國藝術市場的重要一步,也是一場與國際收藏家、藝術機構及藝術專業人士交流的機會。多納藝術期望透過此次展出,讓更多韓國及國際觀眾認識台灣當代藝術,同時也透過韓國與印尼藝術家的加入,呈現亞洲當代藝術多元而具有連結性的面貌。
多納藝術 Donna Art 誠摯邀請收藏家、藝術愛好者與國際藝術專業人士於Kiaf SEOUL 2026期間蒞臨展位,與我們一同探索自然、人與當代感知之間持續發生的對話。
展覽資訊
Kiaf SEOUL 2026
日期|2026年9月2日-9月6日
地點|COEX Hall A、B、Grand Ballroom,Seoul, Korea
參展畫廊|多納藝術 Donna Art
展位|B50
參展藝術家|周政緯、傅浩軒、盧昉、盧淳天、姜東見、印德拉・多迪