策略風知識新聞網 - 靜止與永恆 - 華山文創紅磚區 42創作跨年接力展出 (12.09.2023)
華山文創紅磚區 42創作跨年接力展出
記者 馬南青
為推廣雕塑藝術促進國際創作交流，多納藝術於歲末跨年期間，邀請台藝大雕塑系教授賴永興與楊北辰擔任策展人，在華山文創紅磚區跨年度接力展出。其中，靜止與永恆-雕塑選件展由11位年輕新秀首波展出，玲瓏集-國際雕塑展則由31位國內外優秀創作者共同展出。
首先登場的靜止與永恆-雕塑選件展，即起展出至明（2024）年1月7日， 展出藝術家為丁奕云、朱冠勳、李承翰、李映嫻、林柏勳、陳瑀珩、陳禎憶、鄭景鴻、施博唯、龍暐翔、鍾美貞。
雕塑家寄情固定的立體造形，使成為能永久保存的雕塑，就是靜止。因雕塑領域的疆界已經逐漸擴散，會動的雕塑也所在多見，具有雕塑概念，展完就拆除、捨棄，僅留下紀錄的雕塑，也成為一種方式。
靜止可解釋為靜下心來思考創作，靜下心來欣賞，或者是將一個意念轉化成一個靜止的瞬間似乎較為合理。永恆在此當作持久存有，雕塑作品保有這種特質，以靜止與永恆為題可以概括這次展出的所有作品。
該展創作主題，有呼應時事戰爭、有一葉知秋的小木雕、有像速寫線條金屬造形的網狀人物、有功力紮實的人物木雕、師傅級雕工的鳥類木雕、融入生活場景的打掃小人和以木雕呈現的奔兔動畫、卡漫風可愛的人體壽司系列，網紅寵物的肖像，以珠子為主題呈現作者心理狀態的創作、金屬幾何造形的大作、將青煙以木雕呈現等各種創作表現，都是水準之作，邀請觀眾欣賞這群年輕世代對靜止與永恆的詮釋。
玲瓏集-國際雕塑展由賴永興擔任策展人，從明年1月10日接力展出到2月18日。展出藝術家有：詹士泰、林善春、邢力云、辛曉昶、吳耀庭、轟木麻左臣、劉柏村、町野紗恭、原真一、秋吉怜、淺野井春奈、村上直樹、黃振峰、福井司、皆川嘉孝、廖秀玲、黃冠崴、高木謙造、賴永興、吳俊學、陳冠勳、河原圭佑、珍吉田敦、Yoshida Takayo、水上嘉久 、中島聖二郎、工藤雄大、村多真美、施惠吟、渡邊秀亮、石田陽介。
玲瓏集展出作品主要由臺藝大雕塑系策辦的第十三屆國際袖珍雕塑展中，精選31件優質作品邀請展出。該展承襲夏威夷藝術大學袖珍雕塑展脈絡，將其延續於臺灣本地校園，逐步形成學院內具備獎項機制的國際雕塑交流展。
這次創作展包含雕塑系專兼任老師、高雄大學、大葉大學、日本筑波大學、東京藝術大學、多摩美術大學、金澤美術工藝大學、沖繩縣立藝術大學、新加坡南洋藝術學院等教師或助教作品，在袖珍鞋盒的規範中，這些雕塑老師們的創作，值得探討、欣賞與典藏。
賴永興說，雕塑的疆界因為藝術的發展逐漸擴張，「甚麼是雕塑？」是我們日常的課題，這項展覽的作者，置身雕塑系教育現場，他們重視傳統、把握當下、展望未來，期待培育出的學生都能以作品或技能，貢獻給人類的心靈及社會。
年輕的主張會超越我們的認知，然後成為新的主流，可見這個展覽平台何其重要，從這次展出作品中我們可以觀察到藝術家對世界局勢、社會、文化、內心、材質、造形、甚至對袖珍雕塑的限制所提出主張，使用材料與表現技法更是多元精采，相信觀賞袖珍雕塑展會變成一場視覺與心靈的享受。