講座／活動

寫意人生：盧淳天個展 Enjoyable Life: No Sooncheon Solo Exhibition 開幕暨藝術家對談 時間 : 2023/8/25 (五) 16:00 - 17:30 藝術家 ▎盧淳天 與談人 ▎任大賢 地點 : 多納藝術華山館

多納藝術華山開幕音樂會將在5/8（日）及5/14（六）邀請曾被紐約樂評季刊讚賞為『能準確的抓住各個樂派的精髓及最具舞台溝通魅力』的台灣音樂家--呂超倫先生來現場為各位演奏著名的巴哈無伴奏大提琴組曲。呂超倫先生曾多次參與國片電影大提琴配樂，其中包含許多膾炙人口的影視作品如觀眾們所熟悉的『海角七號、翻滾吧 阿信、波麗士大人、臥虎藏龍…』。目前擔任台北愛樂室樂坊藝術總監的呂超倫先生也曾多次受邀到海外演出。 音樂家呂超倫將會於現場分別演奏巴哈無伴奏大提琴組曲第一－三首及第四－六首。歡迎喜愛音樂的你們千萬不要錯過這難得的機會，和我們一起親臨現場觀賞國際音樂大師呂超倫先生的精采演出。隨著優美的巴哈無伴奏大提琴組曲，多納藝術團隊邀請各位嘉賓們一同慶祝多納藝術華山館新據點的開幕。無論你是熱愛古典樂還是國際大提琴大師呂超倫的粉絲，熱情的歡迎各位嘉賓與我們一同共襄盛舉，參與這兩場精彩的視覺及聽覺饗宴。

琢木探形：臺藝大七人木雕聯展 藝術家座談會【新世代雕塑家的木材質表現】多納藝術 (台北市大安區基隆路二段112號7F) 流程： - 雕塑材質中，木材的不可取代性。 - 木雕在雕塑表現中的意義與現象。 - 台灣當下新世代木雕家的存在與展望。 - 參展者自述

多納藝術開春首檔展覽「不完美的完美」，帶來台灣在地藝術家-林家弘，於展覽期間舉行藝術家座談會，特別邀請到藝評家-王焜生，以及收藏家-林錦義，共同與會深度討論，一同探討藝術家創作歷程與背後的創作故事。

德國杜賽道夫藝術學院攝影系被譽為當代攝影藝術搖籃，自創系者伯恩•貝歇（Bernd Becher）與希拉•貝歇（Hilla Becher）夫婦發展概念影像藝術後，陸續培育出 Andreas Gursky，Thomas Struth，Candida Hofer等知名創作者。而Thomas Ruff 被譽為數位影像概念藝術的第一人，此次來台首次在亞洲展出 Tableaux Chinois 系列，在策展人Martin German 規劃下，以「後像」（afterimage）為主題，規劃五大展出，一共十五系列作品，105張作品，為近年台灣所展出最具規模的當代攝影展覽。台灣長期以來攝影大多以”紀實攝影為出發點”，而此次展覽將帶給所有影像藝術愛好者另一種觀點解讀攝影。

陽光暖暖地香，法藍星豐沛鮮盈的光影想像成諸種令人可喜的味蕾，這樣的絢美如詩、清鮮如畫。 活動包含導覽藝術家創作旅程與展覽作品，來賓參與手作創作，作品以色棉紙撕貼創作，邀您一同感受舌尖與指尖的誘動。

規劃許久的台灣藝術家-盧昉三款作品限量拼圖將在六月上市，這應該是台灣當代藝術家的作品第一次做成拼圖。多納藝術有幸與知名拼圖公司Pintoo優利瑪合作代理藝術家盧昉三件經典穿越古今的油畫作品，以拼圖的形式和大家再次相見！預計於6月至7月中旬上市。

或許，有些觀賞者會覺得盧昉是在惡搞古畫，然而，畫作中的古代西方人，對於他來說，宛如靜物一般，並沒有太多的感情投放，反倒，某個層面上是在惡搞自己。多年來對於自己身份的混淆與矛盾，希望透過挖掘台灣 80 年代的美好時代，「修補」那段他未參與，或有點脫節的歷史與記憶。結合古典畫派與文化衝突的因子，描繪他心中東西方文化的融合與矛盾。

Donna Art 與 THE STUDIO 聯合舉辦的 Portraits-The way in. 肖像：探幽之徑 藝術飲食饗宴 將於 8 月 9 日至 11 日於私廚狐偲登場，此次將透過藝術品、藝術家與主廚詮釋主題「Portraits 肖像」，力邀來自台灣、法國、美國、日本等國 30 位視覺藝術家也將共同以沙龍形式展出肖像作品，其中 11 位藝術家也將親臨現場分享如何透過肖像解讀他們自己、他們與他人周遭的世界的創作歷程。

藝術玩具，是玩具？還是藝術品？相信這是普羅大眾的共同疑問。1998年，藝術玩具剛起步的年代，被稱為「設計師玩具(Urban designer toy)」。美國紐約的年輕藝術家們，為了探討社會議題，貼近大眾且減少藝術品生產成本，而發展出具強烈街頭感、富設計感又有議題性的玩具。 2000年後，隨著製造工業的蓬勃發展，藝術玩具的材質越來越多元化，有別於平價的塑料，使用銅、鐵、木質等等高單價材質，公仔價格蒸蒸日上。但平易近人的藝術風格，吸引了當代或純藝術家的加入，此外，許多前衛藝術家更藉由此方式，發表一些無法再畫廊展出的獨特作品。漸漸地，設計師玩具不再只是人們信手拈來的玩具而已，是藝術品，一種品味、個性的象徵。 感謝傳播媒體，透過網際網路、社群網站如Facebook、IG具全球串連特性的媒介，提供藝術玩具一個偌大的國際平台。搭配線上購物如Paypal、ApplePay、支付保等快速、簡易的金流交易方式，成功地拓寬藝術玩具的市場。高能見度、高流通率的現況下，提供藝術公仔收藏、投資良好的環境。

在中國，傳統水墨字畫的裝裱已有兩千年歷史，許多珍貴的古字畫之所以能保存上千年，都是拜裱褙技術所賜。而台灣也有一位深耕裝裱多年，年紀卻僅三十多歲的裱褙藝術家吳挺瑋，秉持著傳統裝裱的美感與創新的精神，成為在裱褙市場中炙手可熱的裱褙藝術家，許多有名字畫大家的作品如張大千、黃賓虹等，都曾經由他手修復或裱褙。此次吳挺瑋受邀至多納藝術分享累積了14年的裝裱經驗，期待與各位一起探究新世代的水墨裝裱技藝。

韓國藝術家盧淳天，大學就讀雕塑系，以線條為創作主軸；臺藝大雕塑系教授劉柏村，其作品不論鐵、木雕，征服世界各地，撼動西方文化對美的認知！兩位線性雕塑大家，在講座上對談，激盪出對線性藝術最極致的美學觀點！

七月是屬於夏季藝博會的熱門月份，有別於春季的藝博展覽，藏家朋友們對於收藏藝術品的眼光及收藏的訣竅也需要個門路來提昇一下，因此大家看到許多的論壇、講座目的就在此，藉著展覽的同時，提昇大家看藝術品的眼光及美學教育；多納藝術此次配合藝博會及當期東南亞展覽，特地邀請到來自印尼的資深收藏家Dr. Wiyu Wahono博士與馬來西亞國家美術館副研究員及策展人林愛偉女士、多納藝術創辦人陳如鈊進行三方對談，針對第一次入門收藏以及有規劃進入收藏藝術品行列的朋友們，指引收藏東南亞當代藝術的重點心法，分享許多關於當代藝術收藏的想法及東南亞藝術發展趨勢，其中諸多重點彌足珍貴。

「東方與西方」以及「古典與當代」一直是盧昉創作上的靈感泉源。盧昉長年生活於東方與西方，基於對於文藝復興時期繪畫的喜愛，回台後生起把古畫及當代生活融入一起的想法。2010年在台北舉辦的「出古入今：大鼻子的異想世界」個展中，盧昉將歐洲古典名畫重新詮釋，將自身變身為一個幽默詼諧的「大鼻子」置身於古典繪畫中，激盪出當代與古典並具之作。  於2014年「出古入今Ⅱ：玩轉古畫」個展中，盧昉透過畫筆開始了文藝術復興時期的布魯哲爾仿古歷程，把500年前平民老百姓的生活巧妙融入現今台灣生活環境，不但增添了有趣及耐人尋味穿越古今的中西對話，也讓盧昉建立自己獨特的創作脈絡及風格。此次個展的命名在兩行兩列字形的排列下，可以讀成，「古是今非」、「是古非今」又或是「是非古今」，試圖帶給觀眾一種難以分辨的時空矛盾趣味。